Sofia

Le festival photo japonais transforme son thème Edge en parcours très visuel. On y comprend les limites par les tirages, les lieux et les contrastes.

À Hepworth Wakefield, Jarvis Cocker et Kim Sion préparent une exposition qui mélange grands noms, outsiders, rêve, fandom et objets inattendus. Le bazar n’est pas un caprice : c’est une manière très pop de rouvrir la question de la créativité.

À Philadelphie, la statue de Rocky quitte le simple décor touristique pour devenir le cœur d’une exposition. Le geste parle de cinéma, de boxe et de notre manière très humaine d’adopter des héros inventés.

Les jeunes publics ne fuient pas les écrans. Ils semblent surtout redonner de la valeur à une sortie collective, limitée dans le temps, où le film oblige à poser le téléphone.

Tate Britain prépare une grande exposition sur l’art, la mode et la photo des années 90. Derrière le retour pop, le sujet parle surtout d’identité et de visibilité.

Le nouveau Schwarzman Centre d’Oxford ouvre avec une salle de concert certifiée Passivhaus. Sa vraie épreuve n’est pas le label, mais l’écoute.

Sous le Queen Elizabeth Hall, un espace de béton pensé sans grand mode d'emploi est devenu une scène culte du skate, de l'image et de la ville bricolée.

L’anniversaire d’Apple rappelle une chose simple : ses produits ont changé des gestes, des vitrines, des concerts et une manière très pop de désirer les objets.

Quand une vidéo semble réelle mais ne l’est pas, le réflexe de croire ce qu’on voit vacille brutalement.

Derrière un décor spectaculaire, un travail artisanal minutieux rappelle ce que le spectacle doit encore à la main.

La Design Week de Milan met en avant des installations immersives, des matières et des parcours qui transforment le design en scène collective.

Guitares, costumes et objets iconiques repartent sur le marché. Une façon concrète de prolonger la vie des légendes du rock.