Super Mario Galaxy n’a pas eu besoin d’être adoré par toute la critique pour devenir un phénomène. Comme l’a raconté AP News, le film a démarré à 372,5 millions de dollars dans le monde, dont 190,1 millions sur cinq jours en Amérique du Nord. Le contraste fait le sujet presque à lui seul : accueil critique mitigé, mais foule immense au rendez-vous.
Le signal est encore plus net quand on regarde la réception populaire. Rotten Tomatoes a résumé la réaction du public par une formule simple : pour beaucoup de spectateurs, le film ressemble à un “dream come true” pour les fans Nintendo. Autrement dit, le film ne gagne pas d’abord parce qu’il convainc tous les commentateurs. Il gagne parce qu’il sait encore parler très vite à plusieurs publics à la fois. — à lire aussi : Lin-Manuel Miranda choisit une comédie musicale sur l’addiction au web : le vrai….
Ce qui remplit les salles, ce n’est pas seulement Mario : c’est une culture commune encore partageable
People insiste sur la dimension générationnelle du phénomène : personnages connus, casting vocal déjà identifié, continuité avec le premier film, et sortie parfaitement calée sur les vacances et les familles. Le succès raconte donc moins une surprise qu’une rencontre très bien préparée entre nostalgie, enfants, parents et curiosité pop.
Entertainment Weekly et Variety montrent d’ailleurs le même paradoxe : la suite ne dépasse pas forcément l’explosion du premier épisode en magie de découverte, mais elle réussit quand même à rassembler en masse. Le public ne se déplace donc pas seulement pour l’originalité. Il se déplace parce qu’il sait déjà ce qu’il vient chercher et qu’il veut encore le vivre en collectif.
C’est ce qui rend Mario si intéressant culturellement. Dans une époque où l’attention se fragmente, où les plateformes éclatent les goûts et où beaucoup d’images vivent d’abord seules sur les écrans personnels, Mario reste une langue commune. Peu d’univers ont encore ce pouvoir de faire venir ensemble enfants, trentenaires, quarantenaires, fans de jeu vidéo et simples spectateurs du week-end. — à lire aussi : Dans une expo de costumes, ce n’est pas le tissu qui retient : c’est tout ce qu’i….
Pourquoi ce triomphe raconte davantage le public que le film lui-même
Barron’s l’a bien montré : le succès du film a même servi de moteur à un week-end record pour les salles et les chaînes de cinéma. Cela dit quelque chose de précieux. Le phénomène ne tient pas seulement à la qualité du produit. Il tient aussi au besoin persistant d’un grand rendez-vous simple, lisible et transgénérationnel.
Le plus frappant est peut-être là. On parle souvent de culture de masse comme d’un vieux mot un peu cassé. Or Mario la réactive très proprement : on comprend le personnage, on comprend l’univers, on comprend pourquoi l’on s’y retrouve, même sans partager les mêmes références critiques. Le film vaut alors moins comme chef-d’œuvre que comme point de rencontre.
Cela n’empêche évidemment pas les réserves sur le scénario, le rythme ou la logique industrielle. Mais ce n’est pas ce qui décide ici. Le vrai juge du phénomène, c’est le mouvement de foule. Et ce mouvement dit quelque chose de rare : il existe encore des objets pop capables de faire sortir des gens ensemble juste parce qu’ils parlent à tout le monde sans mode d’emploi compliqué.
Super Mario Galaxy cartonne donc moins parce qu’il plaît aux critiques que parce qu’il sait encore très bien parler à tout le monde. Et, en ce moment, cette capacité à rassembler vaut presque à elle seule comme événement culturel.
Article créé en collaboration avec l’IA.
